鼓声灯影里舞动的精灵————山亭皮影的探寻之旅
■ 文/图 袁鹏
古老的台架，雪白的幕布，恍惚而温暖的红色光影，激越的鼓乐声中抑扬顿挫的唱和，几根细细的木棍舞弄着几个小小的皮人蹦蹦跳跳……这，就是中国的皮影，它仿佛象鼓声灯影里舞动的精灵，象遗落在人间的浪漫童话，一直牵动着我的心灵。
欣闻枣庄山亭还有山东皮影的最后遗存，这让我异常兴奋，立刻前往，开启了一次关于皮影文化的“找寻”之旅。
山东皮影历史久
“有一种艺术，是完整的戏剧，比莎士比亚早1800年；使用影像，比卢米埃尔发明的电影早2100年；是纯粹民间具有‘摇滚’精神的音乐，但却比猫王早2150年，这种艺术是中国独有的，这就是皮影戏。”相传皮影最早诞生在两千年前的西汉，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北，属于傀儡戏的一种。而山东皮影也是从河北滦州传入的，又叫“滦州布影”，清代时已经遍及全省，所演剧目多为神话传奇和当地流传的历史传说。
多年来，山东皮影在国内皮影界独树一帜。它外型简朴，刻工粗犷，敷色古雅、大约有26厘米高；皮影的表演一般只有两人，一人操纵一人伴奏，远少于海宁、华县皮影艺人的数量；就伴奏而言，大都是打击乐，没有管弦乐，乐器也钗、鼓，梆子；就唱腔而言，保留了原始的经调，加之鲁西南地区的梆子戏调、大鼓调，形成了特有的“九腔十八调”唱腔。表演时，艺人两只手操纵两只皮影，有的高手可以操纵到4只，一边操作一边演唱， “一口述说千万事，双手舞动百万兵”正是对皮影艺人高超技术的盛赞。据悉，山东皮影一般流行于枣庄、临沂、济宁、泰安、青岛、日照一带，不过到现在大多已经自然而然地消亡了，而我们探寻的山亭邢氏皮影却有幸保留到今天。
枣庄山亭地处泰沂山脉南麓，与沂蒙山接壤、微山湖为邻，自然和旅游资源十分丰富，境内山清水秀，景观众多，素有“天然公园”之美誉。也许正是这样风景秀美和民风朴实的地方才给了山东皮影最好的生存空间，让我们能一睹山东皮影最后的风采。经过几番努力，我们终于在山亭东南山区里的邢山顶村寻找到了颇具鲁西南地方特色的邢式皮影。
三个男人一台戏
那是一个建立在半山坡的小院，周围全是田地，还没有进入小院，就听到院内传出朗朗的读书声，让我们不尽感到诧异。看门的老人告诉我们，这里是邢山顶村的民办幼儿园，而我们要找到皮影艺人邢如雨师傅恰恰就是这个幼儿园的老师。我们没有打扰上课的老师和孩子们，而是仔细观察了这个小院，院里并不大，房间只有四间，一间教室，一间皮影表演室，一间休息室，还有一间就是主要放置一些日常杂物。不多久，邢师傅下课过来了，听说我们是外地来的，非常热情的邀请我们来到了他的皮影表演室。
通过邢师傅的介绍，我们才知道，邢氏皮影始于上世纪三十年代，是从祖上传下来的，传到今天已是第四代了。2005年8月，山亭皮影成功报批，成为当地仅有的非物质文化遗产。现在，邢氏皮影的继承人是邢如雨师傅，今年50岁，受家庭的影响，打小就迷上了皮影戏。老父亲已经103岁高龄，走村串乡的演了一辈子的皮影戏，直到再也演不动就传给自己，邢如雨14岁时学艺成行，从此一条吱吱作响的扁担，挑着破旧的道具箱和锣鼓家什开始了自己的演出生涯。后来，邢如雨和堂兄邢如良、侄子邢现伦共同组建起了邢氏家庭皮影剧团，由邢如雨担任团长，主要从事皮影演出、研究与教学，并整理了大量邢氏家族皮影资料，包括曲谱、操作技巧、皮影戏老剧本等；堂兄邢如良也是自幼学戏，精通柳琴唱腔、可一手操作四只皮影，是邢氏皮影剧社中年龄最长的表演艺术家，深受当地群众喜爱；邢如雨的侄子邢现伦学会了全套皮影表演艺术，在团里主要从事鼓乐演奏和皮影戏后台。“三个男人一台戏”，他们正是用自己艰辛的努力共同撑起了山东皮影最后的希望。
灯影里舞动的精灵
介绍完这些，邢师傅转身到屋角处，那里放了三口大木箱，看上去很沉旧也很沉重，打开后，里面放的整整齐齐的全是皮影，五颜六色，让我们眼都看花了。邢师傅拿出几个皮影，来到表演台前给我们边唱边表演起了皮影，在鼓声灯影里我们仿佛看到一个个精灵在舞动跳跃，在鲁西南唱腔的独特味道中我们又好像回到了儿时，回到了那段让人难忘的岁月……同行中有个好动的伙伴表现出了对皮影极大的兴趣，拿起一个皮影也耍玩一番，没想到手指不听唤，他手里的皮影根本不能做出任何动作，却引来我们一阵阵欢笑。邢师傅说，皮影艺术创意主要汲取了我国汉代帛画、画像石、画像砖和唐宋寺院壁画的手法和风格，造型精巧别致，装饰纤密，施色考究，刻工细腻，在没有电影和电视年代，以“影人”为道具的皮影戏以其生动活泼，独到新颖，诙谐多趣而在民间广为流传。邢氏皮影道具、人物有200多套，能表演《水浒传》、《西游记》、《八仙过海》、《东游记》等十几个传统剧目。我们去时，邢如雨师傅正在编写《二十四孝》的剧本，每一孝近千字的内容，洋洋洒洒几万字，故事感人，内容丰富，彰显邢师傅深厚的皮影文化功底。皮影人物的制作过程极为复杂，要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、熨平、缀结合成这8个步骤。镂刻时一个皮影要刻上千刀，而且要用二三十把不同的刀具。皮影人物主要是用牛皮、驴皮制作。在制作时先把选好的生皮放进缸里用石灰水泡半月，取出后用刀把表面的毛和皮上的残肉刮掉，再用钉子把皮固定在平板上绷紧3-5天，做到平整无皱。然后，按肚皮、大腿分割，比较厚的用来做武士、较薄的用来做文人，最后用纸刻画出人物形象，放到皮子上摹刻下来才成，仅最后一个程序也需要至少1天的时间。但是，由于用驴皮做的皮影人透光性不好，近年来，邢师傅在制作皮影作品时，开始使用五彩塑料制作人物的身体，以适应各种情况下的皮影演出。在表演模式上，为了适应流动演出，邢氏皮影剧团从2004年开始便使用便携式钢管支架、厚呢绒幕障、大功率灯具，甚至使用头盔式的扩音设备，以便更多的观众在现场看演出。
艰辛岁月光影情
“ 解放前农村穷啊，种地根本就吃不饱。我父亲打小就跟着祖父学唱，到处演皮影戏。那时候有红白喜事，人家就请我们来演。不光在地主老财家演，还在枣庄的大户人家演。”邢如雨说，可见，山亭皮影在他父亲这一代繁盛空前。然而到了邢如雨这一代，皮影艺术开始渐去渐远。前些年，为了养家糊口，他们主要在山亭和枣庄、济宁等周边地区的农村进行演出，村落、剧场、土台子、田间地头，甚至室内，随时都可以搭台演戏，数九寒天，他们把背风处留给农民，炎炎夏日，他们把阴凉和风口留给观众。有时，剧团也受邀去城市里演出，景点、公园、庙会、也去过文艺汇演、校园等地，欣赏捧场的有普通百姓，也有学生、文化和政界人士，这样一年下来，也得演出几十场，不过，这些演出费用都很低，有些甚至是免费演出，虽然每天都要演出很长时间，但他们无愿无悔、乐此不疲，享受在皮影表演的乐趣中，享受中山乡村民的欢声笑语中……
可是，山东皮影发展已远远落后于其它地区。据了解，目前全国各地皮影中发展最好要数陕西环县皮影，它已发展成一项产业，通过教观众表演、出售皮影工艺品，发展皮影动画，成立皮影博物馆等等措施，带动了环县民间艺术的发展。特别是在雕刻皮影人物出售方面，雕刻出的皮影工艺品已形成挂历、桌历、皮影戏光碟、磁带、画册、扑克、口杯、工艺地毯、书签等8大系列60多个品种，年加工销售皮影10万件。而反观山东皮影，由于皮影要从小抓起，长年训练，再加上受到现代科技文化的冲击和自然交通环境的改善，皮影表演再也难为人们带来经济上的利益，新一代的年轻人也不愿意像老一辈艺人那样，辛辛苦苦学了这么长时间手艺而每天只能挣一二十元钱的收入，这远远比不上外出打工挣得多，让他们不屑于从事皮影创作，而纷纷改行换业，寻求更大的发展空间。
“用不了多少年，曾经辉煌的山亭皮影戏，将永久看不到了。我们的皮影文化已进入荒凉的境地，这样的荒凉将伴随着前辈艺术的衰老与后继者的寥落而消失。因此，如何振兴皮影文化就成了我们这一代人所要肩负的重要使命。” 邢如雨师傅心情沉重地对我们说。
孩子才是皮影的希望
为了让山亭皮影继续生存下去，邢师傅一方面坚持收藏传统皮影艺术的各种资料，加强对这门古老艺术的宣传与推广，另一方面也在一直在苦苦寻求皮影艺术新的发展方向。在他的计划里，“创办皮影学校”这个宏伟的计划已经悄然付之于实施了。
邢师傅告诉我们，由于生存环境的限制，现在山亭皮影表演的并不是很多了，有时只是应邀去参加一些表演。时间上空了下来，生存上却有了问题，由于年轻时学了些文化，邢师傅就在邢山顶村创办了一个民办幼儿园，每天教孩子们文化课程，成了这里唯一的一位民办老师。为了不让自己皮影技艺荒费，他从山亭城区搬到学校居住，专门腾出一间房用做自己的皮影工作室，利用课余时间继续钻研皮影技艺。后来，他发现练习皮影时，有些孩子搬了小板凳坐在前排饶有滋味地看他表演，后来越聚越多，这些孩子成了他最好的观众。于是，每天为孩子们表演一出皮影戏就成了邢师傅的必备课程。在为孩子们表演皮影的过程中，邢师傅发现有几个孩子对皮影特别感兴趣，这引起了他的注意，以后，每天空余时间，他都会叫上那几个孩子，拿出自己心爱的皮影一招一式的教孩子们表演，随着学习皮影孩子的增加，创办皮影学校的大胆想法也就在邢师傅的脑海中产生了。没有皮影课本自己写，没有教学道具自己做，每天下午在上完文化课之余，他专门为孩子们开设一堂皮影课程，对这些孩子进行专门皮影的学习和训练，认认真真、一招一式、倾注心血的教孩子们表演起了山东皮影戏。
这时，几个好动的孩子推开了皮影表演室的门，露出了他们小小的脑袋，我们招呼孩子们进来，一看大约都是五六岁的年纪，个个脸着露出山区孩子特有的纯朴和纯真，却又不怯生，很快与我们打成了一片。这些孩子是邢山顶村和周围其他村农民的孩子，但正是这些孩子们重新给了邢如雨希望，给了山东皮影最后的希望。邢师傅语重心长的说：“哪怕皮影学校这个计划最后不成功，皮影最终消亡，但只要有更多一些人，特别是孩子们能了解它，我就非常开心了。”
说话间，两个孩子拿起皮影来到了表演台，一招一式的表演了起来，那姿式，那唱腔颇有邢师傅的风采，这让我们无限感慨：一个孩子一份希望，默守着一份执着和坚韧的邢如雨就这样在家乡的小山村里，将皮影这颗民族文化的种子种在一颗颗小小的心灵里，生根、发芽，世世代代传承下去……
即将失传的古法造纸
造纸术是我国古代四大发明之一，也是对世界文明的一个重要贡献，而桑皮造纸技术据说比蔡伦发明的造纸术还要早100多年。谁曾想，这发明了1900年的文明创举，如今在孔子故里的山东曲阜，依然还可以在乡间找到一些造纸作坊，它们像珍贵的活化石，传递着古老文化的丰富信息。山东曲阜的造纸术，相传是在北宋战乱年间，山西省洪洞县老鸹窝一村落举举村东迁来到了曲阜王庄乡纸坊村这个美丽的地方，由于该村的郑氏和乔氏曾经得到了蔡伦祖师的真传，在他们的带动下，该村造纸作坊逐渐增多，后来又将原村更名为纸坊村，就这样一直延续下来。如今全村还有二三十家村民在从事桑皮造纸。走在村中，就会闻到空气中弥漫着的一股说不出来的味道，酸酸甜甜的、透出一股香味，这是石灰水长期浸泡桑皮和蒸桑皮后所特有的气味，这气味渗透着千百年来纸坊村村民的辛酸与喜悦，更寄托着村民们对造纸、对生活的无限热爱。古法造纸的原料和动力全部来自山和水的供给，因而中国古法造纸的故乡大都是依山傍水的。纸坊村也是如此，该村位于曲阜城北约5公里104国道西侧，一条小河从南向北穿村而过，浸泡桑皮用的灰池、蒸桑皮用的锅炉、碾轧桑皮用的碾子散落地分布在河两岸，这三种设施是造纸必备，缺一不可，自古以来，村里人就是利用这种得天独厚的条件加工造纸的。纸坊村的桑皮纸纤维长，有拉力、有韧劲、不易断。主要是用于食品储存工具内防腐，酒类容器内防腐，裱糊字画等。用桑皮纸糊制的食品器具，储存期间不变质，不渗漏，保质防腐。用桑皮纸、猪血、石灰糊制的各种条编、木制酒类容器，能长年储存各种高低度酒，使其不变质，不变味，喝起来回味无穷，美不可言，并且使用期都在十年以上，桑皮纸也是裱糊油、醋、酱等多类容器的上乘佳品。桑皮造纸技术复杂，手续繁多，要经过72道工艺流程才能生产出成品纸，现在虽然村民们简化了一些程序，但依然有36道工艺流程。原料大都从泰安以及大别山区购买的桑树皮或或桑枝，买来原料之后，需在清水里泡上一天多，然后再放在石灰池里浸泡一两天。泡好的原料还要放在锅里蒸，蒸完再用石碾把原料碾成糊糊，再放到河里浸泡一天多，最后用筐子把它淘干净，碓成饼状，切成三角块，用布袋放在水里撞瓤，撞完瓤后的材料再放在浣池里，打成细瓤，用木棍把它墩下去，使其沉淀，然后用网装帘子进行捞纸屑，一张张的摞起来，再用木板踩纸使其干爽，便于晾晒，直至成纸。走在村子里，随处可见墙上，地上到处摆了晾晒的纸张，很是壮观。在所有工序里，捞纸是最关键的一道工序，《天工开物》里曾有这样的总结：“厚薄由人法，轻荡则薄，重荡则厚。” 捞纸师傅手中的抄纸帘浸入纸浆池轻轻一荡，便“捞”了起来，滤掉水分，得到一层薄薄的纸浆膜，纸浆膜干了就是一张纸。纸张厚薄均匀与否，则完全取决于师傅的水平了。在路边的一个造纸作坊里，一位郑姓师傅正忙碌着，他的身旁已经叠起了一堵高高的纸坯砌成的“墙”。像老郑这样有十多年经验的师傅，每天大约可以抄纸2000多张。纸坊村的村民农时耕种，闲时造纸，过着田园般的生活，造纸在这里已经不再是纯商业的行为了，更多的是在传递一种古老的文化。我们也看到，穿村而过的纸坊河水虽然并不清澈，但仍是鹅鸭嬉戏，两岸草木茂盛，村民仍然利用河水洗衣、灌溉。随着现代工业的不断发展，纸坊村的作坊越来越少，掌握桑皮纸工艺的人也越来越少，艺人也不时有这样的感慨：“造纸太累，又挣不了几个钱，年轻人没干的了，以后就没人会了。”这种传统手艺的博大精深，需要继续挖掘，使之成为社会的精神和物质财富。但是，只靠村民的辛勤工作是不够的，还需要政府和社会的大力极支持，以使这项有着悠久历史的手工艺得以传承和弘扬。据悉，这项传了千年的技术目前濒临灭绝的危险，最新的曲阜市城市规划建设中，王庄乡纸坊村将会被举村搬移城东，而延袭了千年的古村也将因为城市建设而不复存在，搬到新村后，还会有多少村民会继续从事造纸这个行业，我们不得而知，而唯有对它寄予了希望和祝愿。
柘沟土陶的最后守望者
柘沟镇位于山东泗水县西北部，是个千年古镇，地理位置优越，人文资源丰富，境内山青水秀，四季分明，气候宜人。早在六千年前的新石器时代，这里就是我国早期的制陶地之一，是东夷文化、大汶口文化的重要衍生地，成为不折不扣的“土陶之乡”。柘沟大缸曾一度畅销大江南北，用陶土烧制的鲁柘澄泥砚，以花色品种繁多，形制传统创新、不渍水、不损笔，古朴大方的特点，多次作为国家礼品赠送国外友人。
柘沟陶土资源十分丰富。据国家地质部门勘探，这里的陶土属非金属矿物，化学元素齐全，比例适当，耐高温，不仅适宜制陶，也是翻砂、井喷封口和建材行业的最佳选用材料。正所谓“一方水土养育一方人”，美丽的柘沟千百年来诞生了无数的民间土陶艺术家，世世代代相传下来，使柘沟土陶渊源流长，生生不息。但随着瓷器、钢化玻璃、塑料等现代工业日用品的涌现，土陶用品渐渐退出百姓的日常生活，目前，只有为数不多的土陶艺人还在坚守阵地，刘敬杰就是柘沟土陶最后的“守望者”。
当我们趋车来到位于柘沟镇西部的刘师傅陶器作坊时，仿佛看到了电影中才能看到的场面：老土窑洞，传统技法，洞前场地上满是一摞摞罐、缸、盆等瓦器制品，低矮的土坯房内四周窗户都已封闭，见不得半点阳光。在昏黄的灯光下，老艺人刘敬杰师徒二人正在制作瓦器，一人和泥，一人拉坯，动作娴熟而认真……刘师傅家的土陶技艺系家传，传到他这一代已经是第5代了，土陶技艺看似简单，但真正掌握它却需要七到十年的时间。筛选陶土、揉拌陶泥需要力气，制作陶器需要耐心、烧制陶坯需要手巧，由于受父辈的影响，踏实勤奋又天资聪慧的刘师傅从9岁开始玩泥，16岁时就从父亲手里学到了全套技艺，在几十年后的今天，年过半百的刘师傅俨然已经成为了柘沟及周边地区远近闻名的“土陶宗师”。在刘师傅的介绍下，我们了解到，柘沟土陶产品种类主要有缸、罐、甏、盆等60余种。由于工艺复杂，技术要求严格，制陶需经过晒土、澄泥、制坯、弓削、晾晒、成型、烧制、出窑等10余道工序，因而生产的土陶制品具有质细、耐酸、耐碱、不渗水、不起潮、耐撞击等优点。刘师傅的陶器作坊，主要是制作和销售大缸、鱼缸以及一些花盆之类的陶品，而工艺品制作的并不是很多。他烧制的鱼缸外型古朴大方，受到南方一些城市养鱼一族的喜爱，而用刘师傅的柘沟大缸腌出的济宁玉堂酱菜清脆香甜，不仅是国内市场上的抢手货，而且还连同柘沟大缸一起成批次销往国外。
“出窑”是土陶制作的最后一道工序，也是整个过程中最热闹的一道工序，而非常有幸的是第二天就是这批陶器出窑的日子，我们一大早再次来到陶器作坊。 “开窑啰！” 当清晨刘师傅粗犷的声音在这个千年古镇响起时，迅速引来了周边看热闹的乡亲，在泛蓝的天光和院内温暖灯光映照下，大家流露出企盼而喜悦的目光。随着一股热浪袭来，窑门打开了，那些头带帽子、身围厚围裙、手戴布手套的乡亲们开始忙碌起来，抬的抬，提的提，挑的挑，当一件件尚还散发着窑火余温的大缸、水缸、陶罐，甚至陶脊、陶瓦、陶滴水等运过身边的时候，大家都忍不住伸出手来，以指扣击，那陶器发出的“叮当”声就与人们啧啧称道之声融合成一片。
听说古代四大名砚之一的鲁柘澄泥砚就在这个镇上，我们向刘师傅打听，他告诉我们，鲁柘澄泥砚制成于汉，盛行于唐和北宋，在国内外一直享有盛名，但南宋以后因烧制技术失传而停产。上世纪九十年代，柘沟镇政府经过挖掘整理，在传统工艺中提高了制作技术，刻制了砚台模具，又成功烧制出具有很高收藏、实用价值的新型鲁柘砚，使久违市面的艺林瑰宝又闪亮面市。特别是从1991年开始，国家领导人把鲁柘砚作为国家礼品，赠送给外国政府首脑、联合国官员及国际友人。按照刘师傅的指引，我们来到了由镇政府重点扶持的几家鲁陶企业，在展厅里，我们看到了惟妙惟肖的罗汉女，形态威武雄壮的瓷狮子，绚丽多彩的瓷板画，典雅而别致的花瓶，蜚声中外的鲁柘砚，音符准确、音质洪亮的陶土编钟……这些土陶产品令人赞叹不已，而更让我们感到欣慰的是他们从保护民俗文化的角度，引进先进设备、先进技术、将前沿工艺运用于土陶产业经营，在摈弃缸、罐、甏、盆等滞销旧土陶产品的情况下，积极研发土陶新产品，陶制的茶具、瓷狮、罗汉女、瓷板画、看盘、花瓶等高挡、精致、典雅装饰品，使柘沟土陶重新焕发了青春。
渐行渐远的鲁西南民间织锦
男耕女织，一直是中华民族古老的历史传统，也赋予了织布深厚的文化神韵，尤其在经济文化发达较早的齐鲁之地更是如此。地处山东西南部的山东嘉祥县，山清水秀，人杰地灵，是孔子弟子“宗圣”曾子的故乡，也是鲁西南民间织锦（简称鲁锦）的发源地。两千多年来，鲁锦以自己浓郁的乡土气息和鲜明的民族特色形成了别具一格的艺术特色，质朴地显示着鲁西南千年丰厚的历史底蕴，特别是进入21世纪以来，鲁锦已经成为适应现代人生活情趣的家纺服装和审美需要的工艺品。一种民间纺织流传了两千多年，还有如此魅力，并深入到当今现代百姓生活，这才是它深深吸引我们前去探访的重要原因。
我们从济宁出发，趋车半小时来到了嘉祥县纸坊镇武翟村，这是一个依山而建的村落，村里大多数是石头房，而在村口，恰恰就是被史学界誉为“汉代历史百科全书” ，与故宫、三孔、敦煌齐名的国家一级文物武氏墓群石刻，在汉画石刻中，我们看到了一幅《曾母投杼图》，图中曾母在两千多年前用的织布机看起来与当今民间尚存的织布机大同小异，这也说明了鲁西南一带的纺织技术早在春秋时期就已相当成熟和发达。管理人员告诉我们，鲁锦是山东独有的一种民间纯棉手工纺织品，已经沿传了两千多年，元明之际，随着棉花在黄河流域大面积种植，鲁西南人民将传统的葛麻丝织绣工艺糅进棉纺工艺，形成了独特的鲁西南织锦。经过明清两代织具的改进和织造工艺的发展，鲁锦艺术已到了炉火纯青的境界。在清代，还曾作为贡品晋献朝廷，成为大内御用之物。1985年，山东省工艺美术研究所将这种民间艺术定名为“鲁西南民间织锦”，鲁锦的叫法自此而出。
从武氏祠出来，走进村中，没有我们想像中随处可见的纺车、织布机，也没有到处悬挂叫卖的成品鲁锦，更没看到正在纺织的农家妇女，到处一片冷清。正在这时，一位头扎黄色头巾的抱着一团彩线的农家大嫂从远处走过来，这引起了我们的注意，通过攀谈，知道她刚刚沌线回来，正准备回家经线、闯杼，几个名词下来，我们云里雾里，不知所然。跟着大嫂左绕右绕，前绕后绕地来到了山根前的一个石头院落，还没进院，就先看到一位老人正在过道里纺线，一缕阳光从老人背后洒过来，长长的影子留在了地上，背后那个巨大红福字象是在欢迎我们远道而来，也象是告诉我们这是一个幸福美满的鲁锦世家。穿过走道来到院内，才真正看到一片繁忙的景象，这与村里的冷清截然相反，原来是几家村民正一起合作共同织布。大嫂告诉我们，现在村里织布的人少了，而鲁锦整个织造工艺流程却十分繁杂，从采棉纺线到上机织布，要经过大大小小72道工序，轧花、弹花、纺线、打线、浆线、沌线、落线、经线、刷线、做综、闯杼、掏综、吊机子、织布、了机等等，每一道工又有许多子工序，这绝不是靠一家几口人能够办到的，碰到这样的情况，大家就互相帮助，一起来完成繁索的工序，再回家分头织造自己的布匹。这时我们发现，院里所有的织造工具几乎全是木制的，结构很简单，但正是这简单的工具，经过鲁西南农村妇女勤劳灵巧的双手的操作，将一团团洁白的棉花变成色彩斑斓的棉线，通过抽象图案的重复、平行、连续、间隔、对比，再加上经纬纱线色彩的不同变化，形成特有的节奏和韵律，又神奇地幻化出一千多种绚丽的图案，具有了艺术的魅力。在院落的一角，堆满了花花绿绿的布匹，甚是好看，顺手拿起一匹，入手感到质地十分柔软，打开一看色泽艳丽，图案变换多端，而风格却又粗朴豪放，恰如鲁西南人民的性格。如果是夏天穿上一件这样布匹做成的T恤或衬衣，那种感觉将会十分的舒爽。
“奇溜嘎嗒去轧棉，一边出的是花种，一边出的是雪片……旋风子转，落子缠，经线姑娘两边站，织布就像坐花船，织出布来平展展，送到缸里染青蓝……”这时，在一个角落纺线的老人唱起了美妙的歌曲，石房、妇女、老人、纺车、织布机，象把我们带入上世纪六七年代最寻常的生活场景，让我们看到了那时鲁锦的繁荣和民间手工业昌盛。老人告诉我们，随着现代纺织业的飞速发展，鲁锦这一充满民族特色、乡土风韵的民间艺术逐渐退出人们的日常生活，现在只有嘉祥县武翟村、申村等少数几个村落还存在一些民间作坊，但鲁锦织造手艺人已经越来越少，很多人已经改行做其他营生，传统技艺濒于失传。他们这几家也是县政府为了挽救鲁锦这一珍贵的民间工艺，经过调查登记后，并在政府的保护和支持下继续生产的，政府为他们开辟了一条销售路线，帮助他们把织好的鲁锦布匹销售到县城的鲁锦企业中，才使村里的鲁锦振作起来。听说鲁锦企业里也没有专门的民间纺织车间进行大批量的手工生产，我们没有去探访，估计场景也和村里差不多，但这些民间纺织的初成品再由鲁锦企业在保持传统特色的基础上，与现代技术、设计相结合，开发生产出适应现代人生活情趣和审美需要的工艺壁挂、家纺、服装、箱包手袋等多个花色品种的产品，却是让鲁锦找到了市场，唤发了新的生命力，也给村里的鲁锦有了继续生存和延续下去的可能。
临走时，我们每人买了几件鲁锦衬衣和工艺品，纯锦的鲁锦衬衣穿在身上，亲和肌肤，质地柔软，舒适透气，工艺品集纯天然的织造原料、传统的制做工艺和独特的艺术于一身，让我们在绿色消费中感受到中国传统文化的人文底蕴，的确与众不同。
交通：（1）火车：从北京、西安、济南、烟台等多趟列车可直接到嘉祥。（2）飞机：嘉祥机场目前开通上海、北京、广州三个航班的飞机。（3）长途汽车：嘉祥汽车站目前有从郑州、西安、菏泽、济宁、濮阳等地直达的长途公共汽车，嘉祥汽车站电话0537-6821962 ，地址为嘉祥县城兖兰中街118号。
住宿：县城离纸坊镇较近，可在县城住宿，价格便宜，宾馆、旅店较多。
特色：到嘉祥一定要去当地的鲁锦店购买鲁锦产品，如衬衣、床单或其他工艺品。另外石雕、无花果、绾结葫芦等都是当地特产。
此片拍于山亭徐庄某山村幼儿园，本想去拍皮影，结果被隔壁上课的孩子给深深吸引，尤其是这个叫王霞的小姑娘，让我想起了解海龙的《大眼睛》，很少拍人像的我，用标头拍下了这幅片子，每次看时都会有深深的感动。
值此新年伊始，我想用这幅片子作为今年第一片，也希望自己以后的片子能够更多去关注一些值得去关注的人，去拍一些让自己感动并能感动别人的片子。
祥云相伴 奥运同行
痛并快乐的2008
坦白的说，自己的2008是最乱和最没有头绪的一年，工作馋身，事业不稳，心态起伏，方向不定，都让自己变得迷茫。在这一年，上半年的我不属于自己，下半年的我找不着自己，经历了很多事，虽然未必变得些须成熟，却看透了很多事情，明白了更多道理。2008，我给自己总结是：痛并快乐地行走在路上。
方向迷茫的一年。3月份，开春的日子，正当拿起相机准备新一年的疯狂时，命运使然，工作上发生了重大变动，让一直过惯了悠闲日子的我一下子进入到一个超级忙的阶段，从那时起，每天除了工作就是工作，没有中晚，没有周末，没有假期，一口气工作180余天没有休息一天， "五加二，白加黑"的工作状态使身体本来就不好的我更加超负荷，一下子进入到了没有时间学习，没有时间交流，没有时间拍片的"三没"状态，现在回想起那段时间，就如同一只进入迷途的羔羊，找不到自己的方向，看不到自己的前途，却还在痴迷地前进着。
积极参赛的一年。相较进入初境的2005，陷入困境的2006，走在路上的2007，2008可以用成绩斐然四字形容。即使在最忙的上半年，即使有"三没"状态的存在，但自己还是挤出早上6-8点这个每天头脑最清醒的时间，把片子拿出来晾晒一下，去选片投片参赛，去总结回顾。这样做，一是为了锻炼自己的眼光，二是对自己以前的片子有个回顾，三是不要让自己失去那份对摄影的挚爱，四是通过参赛可以进一步验证片子优劣。初步算了一下，仅2008年自己就获得国际级奖项2个，国家级奖项35个， 省级奖级13个， 省以下级16个，其中金奖1个，银奖8个，铜奖6个，同时在中国摄影，大众摄影，中国摄影报两刊一报发表作品9幅。特别是在美国纽约举办的第二届全球华人摄影作品大奖赛中获得社会人文类银奖，更是弥补了自己国际奖项的空白，实现了一个新的跨越。
少许进步的一年。时至岁末年初，回过头来看看即将过去的2008年，发觉在这一年，自己也许在摄影技术上没有突破，也许在拍摄影能力上没有提高，也许在用思想拍片上没有多大进步，也许在摄影本质的理解上没有多少心得，但至少自己去做了，自我感觉还是进步着的，这种进步是一种眼界的提高，是审片能力的把握，是自我价值的体现。对比07和08两年，07年是自己初试比赛的一年，也拿了两个全国一等奖，但有许多偶然的因素在里面，全部参赛片子入选几率也只有50%左右；而在08年，自己通过选片投片，成功率基本能达到80%，虽然获得的入选和优秀奖居多，等级奖较少，但也印证了自己在片子的把握度上有了进一步的提高，对比赛的把握能力上有了进一步提升，同时，也总结了一套自己的参赛经验，这其实应该是自己在2008年最大和唯一的收获。
继续积累的一年。积累是最好的基础，这几年一步一个脚印的向前走着，积累着，逐步打下坚实的基础；今年冬季，工作上突然轻闲下来，从大忙到大闲，一时不能迅速适应，于是定下每天"一篇文章百幅图"的目标，用快餐式学习再次提高自己的眼界和理论水平，在学习的同时，思考不少选题，利用周末空闲的时间，逐步去拍摄和完善这些选题，逐步加以积累；在这个过程中，发现自己在创造力和交流力上还大有欠缺，虽然熟读中国摄影史，但由技巧和模仿进入创造则常感心力不足，老在同一层面上不断重复自己，少有与众不同的创新作品；同时也发现在与被摄对象的交流上还较为欠缺，拍摄前不喜动嘴，懒得交流，这样不能缩短与被摄者之间的距离，不能抓取真正决定性瞬间的画面。卡帕曾经说过，拍得不够好，是因为你走的不够近。因此，如何走出自己，超越自己，才是我下一步需要努力克服并奋力拼搏的。
痛并快乐的一年。算算摄影，自己已经走过近四个年头，在这条路上，有欢乐、有痛苦；有徘徊、有停滞；有收获、有失落......在这条路上，兴趣是最好的老师，从喜欢摄影的一天，就知道这一辈子离不开摄影；坚持是最好的伙伴，四年学影没有多少进步，却一直坚持着；思考是最好的财富，勤思善考，多多少少弥补了自己在悟性上的先天不足；突破是最好的挑战，面对迷茫和停滞，自己总会想尽办法寻求突破，迎接挑战；2008年，自己痛并快乐地行走着，与祥云相伴，与奥运同行，用一个网络摄影人特有的眼光寻觅着、探索着、记录着这个世界，我仍坚信，走在路上，美将无处不在。
袁鹏写于2008年12月19日
2008年2月拍摄于莱芜汶河，此片获中国摄影家协会举办“泰丰杯魅力莱芜全国摄影大赛”大展收藏奖（银奖），获四川省摄影家协会“尼康·51DC”杯“江山如画”主题赛三等奖，并刊登在《中国摄影》杂志2008年第5期。
拍摄于山东周村古商城，此片获“迎春接福”民俗民艺摄影大奖赛铜奖，获乾豪杯“中国节，中国情”摄影大赛入选奖，获中国摄影家协会月赛优秀奖，并入选第二届周村国际摄影大赛。
拍摄于山东鱼台县城。此片获幸福奥运·快乐运动创意摄影大赛铜奖。
情醉微山湖
"西边的太阳就要落山了，微山湖上静悄悄。弹起我心爱的土琵琶，唱起那动人的歌谣......"每每听到这首脍炙人口的歌曲，我就会想起红色年代的那个红色故事，眼前就会出现微山湖的美丽风光和朴实渔民灿烂的笑脸，使我对微山湖更加充满敬仰和神往。
扣舷围猎演绝唱
5月2日，与影友相约去微山湖，共同去感受她的神韵、一睹她的秀丽风采。天刚蒙蒙亮，我们就到了目的地，从码头乘船驶向微山岛，几分钟后，眼前豁然开阔，朝霞与万顷湖光溶在一起，湖面金磷片片、鸥鹜点点，分不清是置身于湖中，还是置身于天上，湖面的水草随着晨风轻轻摆动，好象在给我们不停地招手。忽然，发现不远处有一队渔民驾驶着渔鹰船队向前驶去，立刻叫船夫加快速度追上船队，通过交谈知道这些渔民正准备去几里外的水域集中捕鱼，于是我们跟着船队一路前行，路上我不停地按着快门，记录下渔鹰船队踩着朝霞踏上征程的风采，到了围猎区，听着渔民扣舷哟喝的号子、看着渔鹰出没水中捕鱼的倩影，我不停地记录着这难得一见的渔鹰船队聚集围猎的激动场面。也许，再过几年、十几年，随着现代社会生产力水平的不断提高和生产技术的日益发展，延续了数千年的微山湖渔鹰捕鱼传统模式正为渔网、电力捕鱼等方式所代替，这种场面，这种气势将不复所见，而今天，我所亲眼目睹并详细记录着的这些仍在微山湖上用作捕鱼的渔鹰，正用自己的生存演绎着命运的绝唱。
放棹苍波千倾荷
拍完渔鹰，船继续向前走，开船的老人边走边介绍，微山湖是华北平原上最大的淡水湖，由微山、昭阳、独山、南阳四个水波相连的湖泊组成，俗称"南四湖"，西北东南走向，长126公里，宽5至25公里，面积为l200平方公里。湖中有微山、独山、南阳三个较大的岛屿。其中最大的微山岛上，有被孔子称为"殷室三仁人"之一的微子的墓地，微山岛、微山湖、微山县，都因这一古代仁人而得名。这里原来并不是湖。只因地势低洼，历史上黄河多次决堤，再加上地壳运动，大约在唐朝这儿才逐渐形成了湖。我正全神贯注地听着老人的介绍，不知谁喊了声"快看，荷花"！抬头一望，红莲白荷，在绿水碧波、五色水草间竞相开放。我们换乘了被当地渔民戏称作"老溜"的小木船，轻快地滑进荷花深处，顺着一条蜿蜒的水道"吱呀"划行，荷花丛中，剥开一粒雪白的莲子填进嘴中，真的是鲜美可口，甘甜宜人。站在船头，透过高没人顶的荷丛，但见绿红交映，肥大的荷叶托起冰肌玉骨的荷花，显得亭亭玉立，品格不凡。此时情景，使我很自然地想起古人的《采莲曲》："江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西。鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。"循环往复，不厌其烦，把沉醉荷丛的轻快的欢乐情绪，既生动又细腻地表现出来，让人情不自禁地生出一种对美好生活的向往。
琵琶奏起英雄事
前面不远处就是微山岛，像一把琵琶静静地卧在湖心。我们弃船上岛，来到岛边一家饭店用餐。店主向我们推荐当地名吃微山湖牌松花蛋、南阳烧鸡、霸王别鸡，三道菜各有特色，松花蛋滑润可口、口有余香，南阳烧鸡清香脱骨，鲜美淳厚；霸王别鸡造型奇特，营养丰富，让我们离岛后很久仍念念不忘。饭罢，我们来到微山岛"三贤墓"之一的"张良墓"，此墓面湖靠山，松柏茂密，草木葳蕤，墓形下方上圆，高15米，长宽各100米，蔚为壮观。墓旁有不少石刻碑文；在微山岛西麓的凤凰台上，建有"三贤墓"之微子墓，年代久远，碑额上"仁参箕比"四字是对微子极高而又无奈的评价，也是对殷（商）亡国的总结，微子墓是岛的至高点，四周的风光尽收眼底，我们仿佛变成了一把琵琶，随着湖风弹过，奏出兴亡荣辱，引发无尽遐思。而不远处，铁道游击队纪念碑就像一艘扬帆的渔船驶在浩渺的微山湖上，船形的碑座，三尊铁道游击队战士的雕像，一位站立船头远眺沉思，一位坐在站立者身旁弹着琵琶，一位站在帆下横枪警戒，把在抗日战争时期战后小憩的铁道游击队员们的精神风貌刻画得栩栩如生。正是这样一支地方武装，在党的领导下，以微山湖为根据地，出没在千顷芦苇荡里，活跃于津浦铁路线上，创造了许多可歌可泣的英雄业绩，成为对一代代青少年进行革命传统教育和爱国主义教育的生动教材,激励着一代代微山湖人拚博、奋进！
青苇堤边探古韵
下午一点多，我们来到了南阳古镇，古镇坐落在微山湖北部的南阳湖中。是依古运河堤而建，窄窄长长的。远远望去，它象一把绿色的琵琶，静静地斜放在微山湖中。在周围的湖面上，星罗棋布地散布着小渔村。或三五家，或十几家。我们穿过了那条窄窄长长的胡同，走过了那个古老的清真寺院，来到古镇的长街，长街充满了江南水乡风味，宽不过两米，就象一条深深的巷子。街上行人摩肩擦背，两边的店铺里摆满了各种时令水鲜，只是那条被岁月磨洗得光滑鉴人的青石小道换上了殊新的青石板，走在上面的确平稳多了，却总感到缺少了亲切、温润的气氛。南阳古镇靠水的人家称得上是家家种杨，户户垂柳，常见有三五老人在水边林下"把酒话桑麻"，清人赵执信的一句诗可谓是古镇绝妙的写照："疑是桃花源，参差出人家"。当然，这只是我置身事外的观感，也许岛中人更向往外面的红尘歌欢吧。不过长期与世隔绝的生活也的确形成了小岛独具一格的文化氛围，南北的文化交流仍然在这里留下了鲜明的印迹，与周围中原的世风有着绝大的不同。听当地人讲镇北尚有古桥遗存，于是我们前去寻访，却在不知不觉中与古桥擦身而过，向一老人打听，方知已经失之交臂，折回去再看，仍不觉大为疑惑，这分明是一座新桥吗，转到桥下才知道原来只有桥墩是旧物。古镇的人们春捕鱼牧鸭，夏打草下箔，秋采莲摘菱，冬囤鱼囤粮，在承包的湖面上，用自己的勤劳响着笑声歌声，响着桨声水声......
夕阳西下，我们的微山湖之行也接近了尾声。远处船中响起一位小伙子嘹亮的歌声，伴着悠扬的"土琵琶"，随晚风扬过来："西边的太阳就要落山了，微山湖上静悄悄。弹起我心爱的土琵琶，唱起那动人的歌谣......"再见了，美丽的微山湖！安眠吧，墓碑下的英雄们！我还会常来看你们的！！！
附：最近一直忙于工作，忙得晕头转向、一踏糊涂！本文于2008年6月20日晨应某杂志约稿而作。
这幅片子拍摄于南张蔬菜大棚，当时带女儿去大棚采摘，顺便色了一幅。
附于东东老师的点评：
于东东点评：这是一种自然而然的美，没有奇异的光线，没有特殊的角度，没有夸张的镜头，有的只是平实而又精准的记录。作者只用一个色调就阐释了色彩的丰富，不张扬也不内敛。静静的观看时，心中涌动着对生命的崇敬！
特喜欢于老师的“不张扬也不内敛”这句话，很象我的性格，呵呵。
收获在2007
目标是一种距离，
如果你发现了自己的距离，
你就能眺望远方的目标。
当你在目标与距离之间徘徊，
目标将永不出现，
只有你善于寻找缩短距离的方法，
你才能更加理智把握方向，
目标也就会出现在你的前方。
每每想起《目标》这首小诗，总让我觉得混身充满力量，它就像自己心灵里的那盏明灯，始终指引着前进的方向，让我围绕着自己的目标不断去努力、去奋斗、去拼搏。
2007 实现目标的一年
2006年底，当自己初次获得中国摄影家协会宝华杯网络十佳作者时，就给自己定下了目标：力争三年内加入中国摄影家协会。转眼间，时光到了2007年11月1日，当我打开中国摄影家协会网站的首页时，赫然了看到了2007年上半年全国会员名单中出现了自己的名字。在那一刻，我高兴，我快乐，我享受，我自豪，我也会永远记住这个让我一生难忘的日子。
细想2007，自己为实现目标追寻着中摄协举办各种影赛而努力着，为实现目标期盼着两刊一报上出现自己的名字而欣喜着，为实现目标阅读大量论文想写着一篇文章而奋斗着......这些途径和方法，自己试了，努力了，它们缩短了我与目标间距离，让我更接近目标。如果说2006是让自己摄影初尝胜绩的一年，那2007则是自己摄影收获成绩和增强信心的一年。在这一年里，3月份，作品《舞狮闹新春》在中国摄影家协会网站举办的"镜头中的2007春节"摄影比赛中获得三等奖；4月份，《闲庭信步》在大众摄影举办的"御道口杯"首届坝上风光全国摄影大展中获入选奖；5月份，《留守父母的日子》获中国摄影家协会网宝华杯月赛入选奖；6月份，《厨房协奏曲》获宝华杯月赛入选奖；当月《河堤牧归图》获巴巴变举办的昂达杯美人、美景、美丽家园之美丽家园类一等奖；《渔曲》、《牧归图》获中国摄影杂志举办的风雅运河全国摄影比赛入选奖；8月份，《征途》获大众摄影举办的中国渔文化摄影艺术大赛一等奖；10月份，《征途》又被大众摄影2007年第10期刊登；11月份，自己所撰写的文章《走在网络摄影的路上》及作品《湖影水色》被大众摄影2007年第11期刊登；当月，还在第二届"今日中国"全国摄影艺术家精品大奖赛获"中国摄影艺术成就奖"......回顾这一年来，自己除在各种比赛中有所斩获，还有幸在中国摄影家协会网站举办了个人在线影展，并很荣幸地担任了中国摄影家协会网版主。
今天，面对中国摄影家协会会员这个招牌，自己的心中反而有种惶恐和不安，中摄协会员的招牌虽是一种荣誉，但也只代表一种荣誉，因为摄影这门艺术，真正是靠作品来说话，而不是靠招牌来说话。因为自己知道入门时间尚短，摄影技艺有限，艺术功底浅薄，水平亟需进一步提高，对于摄影来说自己仍然只是一个入门者，摄影之路漫漫而修远兮，所以吾将继续上下而求索。
2007 走在路上的一年
"只生活在熟悉的环境，等于只看书中一页，如果走出去，就等于把一本书看完。" 没学摄影前，曾有一段时间自己的生存空间很纯静，每天都在固定的走着三点一线，家庭-单位-辖区这条简单的路，让我重复过来又重复回去，而自己接触的世界也只能是这三点一线的有限延伸。我是一个不甘于寂莫的人，我憧憬着、羡慕着，向往着摄影人那种足迹走遍天下，生活无拘无束的状态，我喜欢被祖国壮美的河山吸引，被一个个完美的瞬间感动，我努力寻求着摄影的魅力，享受着摄影刺激我的感官，呼唤我的心灵，扩大我的视野的过程......于是，走在路上，成为了我2007年的一种生存状态。
细想2007，2月份，三访南阳古镇，探寻着古运河四大古镇昔日的辉煌；3月份，初游微山湖，领略着铁道游击队故乡的风采；5月份，攀登太行山，欣赏了山西王莽岭、锡崖沟秀美风光，享受了河南郭亮村、罗姐寨的风情；6月份，初访蓬莱长岛，追觅着人间仙境的飘渺；7月份，到了坝上、箭扣、金山岭、幕田峪长城，享受着摄影天堂的乐趣；8月份，再游微山湖，体味着湖区渔民的朴实品质；10月份，造访了莱芜南文字村，领略着明清时期古村的独特魅力；11月份，畅游了蒙山大洼林场，寻找着革命老区深秋的色彩......
是摄影，让我了解了更多不曾接触的世界；是摄影，让我走到了许多从未走过的地方；是摄影让我深入社会，体味生活，享受人生，寻找快乐。也正因如此，每到周末或节假日，我总是背着背包出发，逃离喧闹的都市，告别一成不变的日子，去我想去的地方，记录多姿多彩的生活；那时候，可以远离小圈子里的喜、怒、哀、乐，看大江东去、百舸争流，千花傲放，万紫千红，领略大自然的奇趣魅力......
只要走在路上，美无处不在......
2007 快乐摄影的一年
"摄影让我开心，相机在我身边就能体会到快乐，按下快门的那一刻，我忘记了世间的所有"这是我对快乐摄影的一种切身感受。
让我记忆最深刻仍然是年初拍摄冬北湖落日的那一刻，由于天寒地冻，年初北湖全湖冰封，而那天的天气格外好，空气干冷，可视度较远，便立刻与影友相约，驱车来到了北湖，在瑟瑟寒风中苦苦等待。当太阳渐渐落下的时候，圆圆的红日深深地吸引着我们，广角、长焦轮番使用，为了换一个角度，争取瞬间的时间，用百米冲刺的速度跑向下一个地方，然后再下一个地方，在那一刻，我忘记了世间所有，在我的眼中只有把这个美丽瞬间记录下来，只有享受摄影带给我的快乐。
回顾2007，自己是快乐的，这个快乐是在无数次的快门声中产生，是在无数回的摄影经历中产生，是在无数次的影友交流中产生，是在无数张的摄影作品中产生，那是一种心境，不为名，不图利。因为摄影的共同爱好，我结识了不少的各方朋友，朋友之间能够因影相识，以影相约，相互鼓励、相互支持，心里充满快乐的滋味！我用自己的镜头去看待这个世界、去看待这个社会，冷静的去分析自己所看到的东西，慢慢去发现表面无法体会到的内涵：傍晚黄昏时的一抹晚霞、风过秋林时的飘逸、蓬莱海浪的寂寞叹息、深山小溪的轻挑明快、繁华城市的喧闹人群、节日喜庆的欢呼雀跃......无一不带给我快乐，就像长久干渴后的一杯清泉，滋润着我，让我享受着生活的意义。
抓住了目标就抓住了成功，走在了路上就走出了美丽，拥有了快乐就拥有了生活。我的2007，是在目标-路上-快乐中行进，在这片空间，我为自己找回平衡，找回自我，找回自然。
袁鹏写于2007年11月底
阳光和电力是城市光明之源，从此角度入手，构图时考虑对称、透视两种表现手法。此片拍摄于2006年初。
刚看到2007上半年中国摄影家协会名单，济宁这次有六人加入中国摄影家协会，应该是相当成功的一次。城区四人：周杰、周长福、郭建和我，兖矿一人：赵孝堂，曲阜一人：赵磊。
附：2007年上半年中国摄影家协会会员名单
山东：（24人）
马世民 李全生 陈刚乐 王泽杰 李玉光 王乐富 高 峰 袁 鹏 周立新 屠爱珍 赵孝堂 桑新华 吕广臣 李苏适 孙劲松 周常福 孙思华 郭 建 周 杰 聂 艳 江 浩 丛臣亭 李 广 赵 磊
